守乃まも、1st EP『まもってほしいの。』に込めた創作とバンド音楽への情熱、舞台版『ぼっち・ざ・ろっく！』の経験について語る！

これが守乃まもの説明書！色んな空想と衝動が詰まった1st EP

――ここからは1st EP『まもってほしいの。』のお話を詳しくお聞かせください。リリースされたばかりですが、改めてどんな作品になりましたか？

守乃　私の説明書みたいな作品になりました。去年に配信リリースさせてもらった最初の楽曲「いちごジャムにチーズ」はかわいい感じだったんですけど、「私はそれだけじゃないぞ！」という意味で、今の自分が出せる色んなタイプの楽曲を入れたので、ジャンルとかはバラバラなんですけど、「（守乃まもは）こんな曲もあるんですねー」と思って楽しんでもらえたらと思います。

――作詞・作曲はすべて守乃さん本人で、デモはすべて自分で制作しているんですよね？

守乃　はい。デモはLogicで作っていて、キーボードとベースとギターは自分で弾いて、ドラムは打ち込みとかを使っています。今回のEPも自分でデモを全部作り上げてから、皆さんにイメージをお伝えして演奏してもらう形で制作しました。色んな方に協力してもらったんですけど、デモのイメージを大切にしてくれたうえで、デモからすごく化けた曲もあってすごく楽しかったです。本当はバンドでそれをやりたかったんですけど。

――自分の中に作りたいビジョンがあって、それを形にしていくタイプですか？

守乃　いや、衝動的に作って、歌詞とか楽曲も同時に作り上げることが多いです。そのほうが良い曲ができることが多くて。今のところ考えて作るとあんまりなんです。考えすぎると気持ち悪くなるし。思ってもいないタイミングで良いフレーズが生まれて、そこからノリノリで作ったりするので、曲が出来るのが不定期すぎるんですよね。困ったものです（笑）。

――先ほど絵を描くのが好きとお話ししていましたが、今回のEPのジャケットもご自身で描いているんですよね。MVもご自身でディレクションしていて。

守乃　はい、ジャケットや歌詞カード、盤面のデザインも全部自分で描きました。MVの編集も半分くらいは私がやっていて。まず私が大体をやってから、細かいところはお任せする形が多いです。「いちごジャムにチーズ」のMVも企画書から全部作りましたし、（電車の中に色んな守乃がいる）アーティスト写真のアイデアも自分で考えました。自分で作っていると完成した時に「キタコレ！」っていう達成感がありますし、形に残るのがいいなあと思うので、形に残せる創作が好きです。だからCDをリリースできて嬉しいです。

――「いちごジャムにチーズ」はパンクというかガレージロックみたいな曲調ですが、どんなイメージで制作したのですか？

守乃　自分の中では（ギターの音を）抑えめの歪みにしていて、ピアノもかわいらしいですし、“いちご”という単語自体もかわいいので、言っていることはかわいくないんですけど、音でどうにかかわいくした曲です。いちごジャムとチーズは合わないと思っている人が多いので、「これで片想いの曲が書けるのでは？」と思って書きました。

――いちごジャムとチーズの食い合わせ、自分は試したことがないのですが、実際に合うんですか？

守乃　めっちゃ合うので絶対にやってください、お願いします！トーストにバターを塗って、とろけるチーズを乗せて、焼いて、いちごジャムを乗せて食べると本当に美味しいので。実家でチーズトーストが出ることが多くて、家族が「いちごジャムが合うよ」って言うから食べてみたらすごく美味しかったんです。だからこの曲を作ったのは家族です、もはや。

――アハハ（笑）。その食べ方を試してくれた人の反応はどうでしたか？

守乃　Xで絶賛してくれる人がめっちゃいました。あまじょっぱくてパンチが効いた味なので「罪の味だ」って言っている人もいて。でも幸福感が芽生えます。

――機会があったら食べてみます。その一見すると相容れなさそうな食い合わせと、片想いのすれ違いを重ねた失恋ソングになっていますが、今回のEPは恋愛要素のある楽曲が多いですよね。同じくピアノが印象的なブリティッシュロック調の「ぼくは悪魔でも」も片想いっぽいですし。

守乃　そうですね。私は事実を曲にすることはなくて、空想の中で、それこそ映画を作るような感じで歌詞を書いているんですけど、やっぱり恋愛はみんなにもわかりやすいと思いますし、自分も言語化しやすいので。「いちごジャムにチーズ」も、そもそもその言葉自体がかわいいので絶対にサビにしようと思って歌詞から作っていった曲です。

――演奏は『LIVE STAGE「ぼっち・ざ・ろっく！」』の音楽コーディネートを担当するギタリストのKuboty さんをはじめ、ライブのサポートも務めるミュージシャンが担当していますが、デモのイメージから一番自分の想像を超えて進化したと感じる曲は？

守乃　「Dogma95」ですね。これはローマの街並みでダンスしているような楽曲を作りたくて、自分のデモでも軽やかな雰囲気のギターを入れたんですけど、どこかフレーズが足りない気がして。それでKuboty さんにイメージをお伝えして弾いてもらったら、お洒落ですごくかっこいい感じに進化しました。なのでこの曲はめっちゃ好きです。きっと一人だったら完成しなかった曲です。

――歌詞には“サンタンジェロ”や“テヴェレ川”といったローマの地名も登場しますが、ヨーロッパ的な街並みをイメージして作ったんですか？

守乃　そうです。これも恋愛の曲なんですけど、そういう場所で踊っている感じがいいなあと思って。ヨーロッパは行ったことないんですけど。すごく行きたいし、そこで土に還りたいです。

――いやいや（笑）。この曲も片想い感が強いですよね。

守乃　基本片想いです。片想いだと、相手と気持ちが違うわけだから、それが面白いなあと思って。

――今の話に繋がるかわからないですが、EP収録曲の中でもとりわけアッパーなロックンロール「HappyENDじゃ終わらせない！」は、両想いENDのような安易な結末を迎えたくないという気骨が感じられるナンバーです。

守乃　この曲こそ衝動で作ったので、その時の気持ちは思い出せないんですけど、承認欲求の曲ですね。でも映画もバッドエンド系の終わり方の方が好きで、勢い任せでバーッて書いたらこういう歌詞になっていました。つまんないなあって曲だと思います。

――でも、自分の中に「ありがちな終わり方や人生はつまらない」という気持ちがあるからこそ、こういう言葉が出てきたのかなと。

守乃　そうですね。私は逆張り気味なので……ここまでのお話を総合すると“逆張り気味の懐古厨”みたいで本当に良くないですよね、私。きっとこのまま頑固なおばあちゃんになると思うんです。でも、そういう精神は小学生くらいから謎にあるので、どうしようもできないんです。助けてください！

――そのままで大丈夫だと思います（笑）。MVにはパンダの着ぐるみが登場して、守乃さんがフライングVを衝動的に掻き鳴らす場面もあれば、ひなびた遊技施設のようなロケーションでの映像もあってインパクトがすごかったです。

守乃　あのフライングVは自分で買いました。あの色、かっこいいですよね。一目惚れです。MVは歌詞に沿ったものにしていて、ひとりなんだけど、パンダくんが見てくれているよ、っていう内容です。茨城の筑波山にあるガマランドという場所で撮影したんですけど、私はああいう古くなった遊園地みたいな雰囲気の場所がめっちゃ好きなんです。そういうスポットをYouTubeでよく観ていて前から知っていたので、ここで撮影したいなと思って行きました。

――ちょっと寂しい雰囲気もある場所でしたが、そういう部分に惹かれるんですか？

守乃　はい。私も寂しがり屋なので。結局人間はひとりじゃないですか。部屋にいてもひとりで脳みその中で会話するし。だから寂しい曲です。

――普段の守乃さんにとってのパンダくんみたいな存在はいますか？

守乃　いないですね。強いて言うなら自分じゃないですかね。やっぱり自分が自分を見ているので。完全に自分と自分です。

――ありがとうございます。さて、今回のEPを引っ提げた東名阪ツアー“魔物大戦 vol.2”のファイナル、3月24日（月）の東京・LIQUIDROOM公演では、神聖かまってちゃんとの対バンが決定しています。

守乃　はい！昔からめちゃくちゃ好きなので、緊張し過ぎて考えただけで吐いちゃいそうなんですけど、とにかく自分も楽しんで、お客さんも「すごいものを見た！」となれるようなライブに出来たらと思っています。吐きそうだけど本当に楽しみです。

――アハハ。今はサポートメンバーを迎えてバンド形態でライブをしているわけですが、楽しくやれていますか？

守乃　はい、理想ですね。バンドにキーボードがいることが初めてなんですけど、ずっとやりたかったことなので、本当に感動しちゃいます。ピアノの音が好きなので。ライブすること自体が久しぶりなので、1日1日を大事にできればと思っています。

――最後に、今後のアーティストとしての展望、どんな活動をしていきたいかをお聞かせください。

守乃　いかに私の曲をこの世界に形として残いていけるか。自分が生きていた証として形に残したいので、とにかくたくさんの楽曲を生み落としていきたいですし、それで自分の好きな曲を誰かに好きと言ってもらえたらラッキーだなあって思うので、いつでも土に還れるように自分の曲を残す。そんな気持ちでやっていけたらと思います。